Sur l’un des niveaux de la galerie, les visiteurs plongeront dans plusieurs pièces de la captivante série en cours : « Mémoires fragmentées », telle que
« Turquie ».

La singularité d’Alexandre Grange

Artiste polymorphe, Alexandre Grange explore depuis toujours diverses disciplines telles que le théâtre, l’écriture, la peinture, en passant par la musique et la photographie. Son besoin compulsif de créativité est animé, autant par son âme de rêveur réaliste que par son parcours professionnel varié, du monde bancaire à l’humanitaire, en passant par l’industrie.

Engagement social et réflexion

Au-delà de l’art, Alexandre Grange est animé par des causes solidaires, plaidant pour le soutien aux minorités, aux victimes de violences ou encore à la survie de nos écosystèmes. À travers ses créations, comme l’illustre « Plastic Pasta », il interroge les thèmes sociaux et existentiels, offrant une perspective unique sur notre civilisation contemporaine.

Influences et références

Les œuvres d’Alexandre Grange reflètent une multitude d’influences, allant de la littérature contemporaine aux classiques cinématographiques et musicaux, sans oublier des peintres tels que Mark Rothko, Pierre Soulages, Jackson Pollock, Barnett Newman ou Yves Klein. Cette richesse artistique se traduit dans ses créations abstraites, explorant l’isolement, les tourments, les questionnements et les espoirs de l’humanité.

« Mémoires fragmentées », une série démarrée en 2023, comme point d’orgue d’une démarche exploratoire de 6 ans

Ce qu’en dit l’artiste : “J’explore les notions de la mémoire collective, des récits et des souvenirs fragmentés en utilisant des timbres et des pages de livres déchirés, peints et collés en pêle-mêle. Cette recherche évoque un monde où des bribes de récits se mêlent à la mémoire fractionnée, aux souvenirs approximatifs. Les carrés de papier évoquent un kaléidoscope désorganisé et vibrant où chaque élément constitue une parcelle d’histoire, une goutte de nostalgie, une fenêtre entrouverte sur une part de mystère appartenant au passé. Le chaos pictural ainsi créé évoque celui de nos propres existences et souvenirs, réels, imaginaires ou fantasmés.”